PREPOD.INFO

Эллинизм (сер. 4 в. до н.э. — 1 в. до н.э.)  - заключительный этап древнегреческой культуры. Происходит экспансия эллинской культуры на территории множества восточных государств, возникших после распада империи Александра Македонского, где она соединяется с восточными культурами. Именно этот синтез греческой и восточной культур и образует то, что именуется культурой эллинизма.
В то время были основаны еще несколько направлений философии. Космос трактовался философами в свете субъективных человеческих переживаний.

Эстетика Аристотеля (384 - 322 до н.э.).
Если Платон среди эстетических вопросов уделял особое внимание прекрасному, то у Аристотеля сферу эстетики преимущественно определяет искусство. Аристотель относил его к созиданию (так как оно всегда создает какой-либо продукт деятельности). Основное значение слова «техне» - способность производить, установка на созидание.
Проблема удовольствия - это важная часть эстетики Аристотеля. Удовольствия в искусстве соответствуют разумной идее и имеют разумные основания. Так, Аристотель считал, что конечная цель трагедии - доставлять удовольствие зрителям.

Эстетика классического периода (IV в. до н.э.). Классическая античность - период с конца VI по IV в. до н.э., для которого характерно бурное развитие философской, эстетической мысли, художественной культуры.
Эстетика Платона (427 - 347 до н.э.). Схема природы всего бытия сводится к трем градациям: высшая – «идеи», средняя – реальности физического и практического мира и низшая – тени и отражения реальных предметов и фактов. Ремесленники и деловые люди имеют дело с предметами второго порядка. К третьему принадлежат поэты и художники, создающие только образы тех вещей, которые относятся к среднему разряду. Поэтам и художникам свойственно непостоянство («зеркальное отражение»).

В этот период развития античной философии проявился пристальный интерес к человеку.
Софисты представляли философскую школу (искусства спора), в которую входили Протагор, Горгий, Гиппий и др. мыслители. Софистами именовали людей, которые были учителями мудрости, философами по призванию.
Если у пифагорейцев прекрасное выступает объективной закономерностью самого Космоса, то у софистов прекрасное относительно, полностью зависит от человека.

Одним из самых значимых эстетических центров в мировой культуре стали Древняя Греция и Рим. Взаимодействие относительно благоприятных природных и социальных факторов оказало позитивное влияние на развитие художественного творчества; фундаментальные открытия в духовной сфере, которые поднимают античное сознание на качественно новый уровень, позволяют глубже осознать значимость вселенского закона гармонии.

Важное место в анализе искусства принадлежит рассмотрению художественного образа, основного структурообразующего элемента содержания любого художественного произведения.
Особый вид выражения действительности – художественный образ – является результатом конкретной художественно-творческой деятельности и одновременно реализацией  исторического культурного опыта человечества в сфере индивидуально-личностного и общественного сознания.

Всемирно-историческое назначение искусства - воспринимать мир во всей его полноте, сохранять целостность личности, культуры и жизненного опыта человечества.
1. Общественно-преобразующая (искусство как деятельность).
Искусство - творение художественной реальности и преображение реального мира в соответствии с идеалами художника. Например, порабощенный исландский  народ создавал саги, в которых жили и действовали вольнолюбивые и мужественные герои-богатыри. В сагах народ духовно осуществлял свои помыслы о свободе и независимости. Мечты народа об освобождении от власти татаро-монгольского ига отражены в русских былинах.  Эротизм кино и романов XX в. во многом определил сексуальную революцию 60 -70 гг.

Искусство как и другие формы общественного сознания, развивается под воздействием исторической действительности, общественного бытия.
Искусство имеет относительную самостоятельность. Это объясняется ролью творческого наследия, традиций, технических навыков и приемов в искусстве, Так, XIX в. в истории искусства России является «золотым веком», несмотря на экономическую отсталость страны в тот период.
Искусство как форма общественного сознания не только осмысляет реальность, но и оказывает на нее обратное воздействие.

Искусство - один из важнейших элементов культуры, в котором аккумулируются художественно-эстетические ценности. В отличие от других сфер деятельности (род занятий, профессия, должность и т. д.) оно общезначимо, без него невозможно представить жизнь людей. Но, несмотря на древность искусства, его незаменимую роль в жизни человека, длительную историю эстетики, проблема сущности и специфики искусства до сих пор остается во многом нерешенной.
  Искусство - это:
♦ искусственное, т. е. намеренно созданное человеком (противостоит природному);
♦ искусное, т. е. творчески и мастерски сделанное. Такая деятельность обладает эстетическим значением и способна порождать эстетические ценности;

Комическое - категория эстетики, отражающая социально значимые противоречия действительности под углом зрения эмоционально-критического к ним отношения с позиций эстетического идеала.
По мнению большинства исследователей, сущность комического - в противоречии. Комизм ситуации чаще всего проявляется как результат контраста. Комическое, как правило, вызывает смех. В комедийном смехе заложены одновременно и глубокое критическое начало, и глубокий утверждающий потенциал. Это объясняется тем, что комедийный смех базируется на определенном эстетическом идеале и стремится искоренить недостатки, разрушить существующую несправедливость.